POEMA LEÍDO EN ALGUNOS LUGARES

HÖLDERLIN, DUCASSE Y YO

Experimentar... por Dios!… Claro... hagámoslo, como si fuera complicado escribir por ejemplo: “El ruido se agiganta y se sienta en el atrio poético en las líneas de Ramírez Ruiz”. Alguien me susurra al oído, me dice: "el haiku acaba de exterminar a cualquier verso libre". Entonces no queda nada, la fantasía ridícula apenas alcanza y se pierde en las noches vagas y esquizofrénicas en el que decido firmar algunos versos como Scardanelli, aunque recordarás que Diotima apenas fue una ilusión amarga y lúcida de Susette, los amores prohibidos te llevan a la afrenta o a las ficciones. Recordarás que desde Blavatsky apenas puedo creer en mí mismo, y cada vez que quiero estar cerca al cielo tiendo a no creer en la magia que Miller destruyó en mi diminuto entendimiento. Y alguien cojea de un pie, o al menos eso decía mi madre al increpar mi egolatría. Esta noche está tan virgen porque maría nos acompaña y como el poema surge en momentos astrales, de bocas viajeras, maría es una hereje porque todos la quieren quemar... "¿Poesía?..." Alguien censura en la puerta cuando estoy a punto de estornudar el último verso, hizo bien, acabo de entender que aquí no hay versos, que aquí la poesía ha muerto como en las manos de Hölderlin, de Ducasse, de Poe y de cualquier hijo de vecino, que prefiere las frases cortas y las manos largas al momento de cortejar. Al fin el pequeño viajero del tiempo se encuentra en l’autré-monde, tratando de negarse a sí mismo el poder lograr ese algo que lo colocará en el atrio de los grandes inventores. Y si alguien pide que enarbole mis líneas para alimentar conciencias, se equivoca; si pretende que cumpla el papel de un religioso, yo execro y con una dulce declaración apostato cualquier dogma, puesto que si de papel se trata, mi papel es bond A4 de 75 gramos.

 Luis Puris

10/8/11

(Este poema que probablemente no vea luz editorial, es uno de los tantos que leo en lugares en donde me dan la oportunidad de leer mis escritos.)

PENALIDADES DE LA FORMA INSANA DE UN RE-NACER ARTÍSTICO

I PRO-LOCO

Ciertos sucesos han desencadenado un ideal de cambio en nuestro entorno. Los desencantos nos hacen preponderar un desacato a los vanos y débiles principios instaurados por nuestros lares, los desencantos son procesos alargados e influenciados por la forma de ver a un entorno social en particular, ciertos procesos son mucho más efectivos en la desilusión que otros; sin embargo como los demás nos hemos acostumbrado a rellenar de grumo los vacíos que quedan de la extirpación de los preciosos metales que nos arrancan del vientre, del que también nace la vida. Hemos tenido la suerte o infortunio de haber llegado en una época de verdadera barbarie, en el que justificamos nuestro engaño con nuestra inferioridad cognoscitiva o peor aún con nuestro descuido, hemos terminado acostumbrándonos al secuestro alargado en nuestra propia casa, estamos bien si es que no se nos grita o si no se nos deja de dar a tragar las migajas de nuestra propia meza, obviamente este secuestro es bastante personal ya que uno elige entre otros factores como conllevar su vida; sin embargo actitudes de este tipo en una sociedad realmente son peligrosas, ya que direccionan al individuo en un proceso de masas a su propia autodestrucción; es decir mientras la mayoría se lance al hoyo y esa mayoría acepte su imposibilidad de volver a la cima, el individuo desprovisto de su “individualidad” tenderá a pensar en masa, de ahí que la sociedad está destinada a lo que la mayoría con razón o sin razón enrumbe el destino de sus conformantes. De ahí que las voces en agonía se enrumban por propia disposición a pretender entender y frenar a esa sociedad que cada día hala a otros aún límpidos a su mefítica sima del que han hecho panal de miel a su modo, las mismas quejas y los relampagueantes discursos duros han huido a ser materia de individuos de compromiso real y de valentía connatural, de ahí que la sociología nos arrojara su hipótesis de “mediocridad y cobardía genética”.

II ARGUMENTOS DEL VIAJE

Como en toda sociedad aparecen los discrepantes, acompañados por ideologías que en este particular caso son producto de la antropofagia (ideológica), en ese punto la adaptación ideológica y la forma de percibir al mundo depende del único individuo libre y con capacidad de adaptarse a una forma casi disgregada de vida. La poesía en definitiva no ha sido una escusa premeditada totalmente sino una forma de lucha a contra corriente, ya que tomemos como punto el también caso de desaparición del arte de hacer danzar palabras, guiándonos de las palabras del insigne Manuel Gonzales Prada “El defecto de los poetas, lo que más divorcia del lector, es el no entrar de lleno en la corriente del siglo, el arrastrarse cuando el mundo vuela, el preferir las regresiones a los avances.”, pues suceden nuevos tiempos, nuevos versos; desde aquí empezamos: hemos sentido dolor, pero no sólo lo hemos sentido sino que también lo hemos entendido; hemos venido viajando desde el hiperrealismo, también nos hemos tocado con la superrealidad para explicarnos el mundo. Y desde ahí partimos de la ruinas de nuestra literatura y nuestra sociedad, de nuestra literatura que nos ha acostumbrado a ser los llorones de la antigüedad, los nostálgicos del tesoro robado, de ahí nuestro mundo y nuestra poesía que se tira al olvido, y para lo único que sirven es para terminar siendo epígrafes o notas al pie de fuentes antropológicas. ¿Y el valor poético? ¿Habrá pretendido esa poesía que alguien abra los ojos? ¿Habrá pretendido detener el vértigo de sus coetáneos? ¿Habrá arrojado el puente de la oscuridad a la luz?, entre lo más profundo de las letras que nos antecedieron no hemos encontrado un pequeño realce de lo buscado; tanta descripción del dolor, tanta flagelación del alma, tanta extirpación de vida y ni siquiera un grito de esperanza, que a la par tampoco significaría el camino que pretendimos encontrar, de ahí nuestra voz y nuestra propia forma de pensar, que es como un mar lleno de afluentes; en cierto modo la pretensión y la actitud consiguen un parricidio, aunque en definitiva no hemos pretendido para nada ser los asesinos de nada y de nadie ya que los mismos procesos poéticos han hecho que tendencias descriptivas vacías de fines alcanzables o ideales perpetúales en lo conmensurable han matado a los que nos antecedieron, ciertas formas escapistas han convertido a ilustres letrados en fatuos y triviales versistas de nuestro medio, pretenden llegar a la forma y terminan despertando la nausea de los lectores, pretenden decir algo y terminan diciendo lo que todos ya sabíamos y de la peor manera. Estos puntos generan ruptura totalitaria, por el simple hecho de no hallar lo buscado en esas líneas llenas de mendicidad de lectores y glorias presentes. He ahí la aparición de la nueva propuesta, acompañada de sustento teórico medible y analizable.

III ACERCAMIENTO AL RE-NACÍ-MIENTO (1) Y A LA POESÍA DESCARTABLE

El ADNismo es una forma de lucha contra cultural y propiamente contra literaria, una facción de guasa frente a lo que se vino de siempre tomando en loa quehaceres poéticos, su enfoque no es meramente regional, sino tiene la base estamental de alcance mundial. Acompañado de una ruptura, para tales fines se entremezcla viajes largos desde términos y unificaciones como la piratería literaria, devenido del término informático “hacker”; el Textjockey, devenido del pinchadiscos inglés; la hiperrealidad, la superrealidad; el parricidio indirecto; la búsqueda universal basada en el axis mundi. Todos los sucesos de cambio implican propuestas válidas para poder llegar al lector u oyente, para tal suceso de acercamiento y atracción del oyente se ha venido utilizando dos técnicas valederas que tienen un fin único el cual es atrapar al individuo o a la colectividad con sonidos y contenidos tan bellos que provocan exacerbación, sin embargo esta aplicación que no tiene otro fin que atrapar al oyente necesita ciertos factores que favorezcan tanto su inventiva como su aplicación, es decir, que en cierto modo este tipo de poesía es de momento y por ende es descartable. Así las dos técnicas prometedoras para atrapar masas y exacerbar auditorios son llamados por los ADNistas: Pirotecnia poética y Descarrilamiento de trenes; el primero es un suceso en el que las palabras forman una perfección de pomposidad exagerada que tienen una capacidad de edulcorar las conciencias ya que su forma y su fondo son perfectos; la deficiencia radica en que posee un principio de sorpresa y la transcripción de sensaciones cursis ya sea de zalamería o afectaciones de desconsuelo, esto hace que posterior a haberse leído la poesía ya no causa la misma sensación de la primera vez, es decir sólo puede ser leído u oído una sola vez (en el mismo auditorio). La imagen de descarrilar trenes, que es propiamente experimental, surge a partir de que si se tiene el poder de hacer caer o impactar a un individuo (como vagones) caerán o se descarrilarán todos como el mismo tren, este tipo de poesía se caracteriza porque tiene un mensaje de insurrección con pretensiones de ruptura y explicación de normas de convivencia social, provocando una actitud a favor o en contra en el oyente u oyentes, sin embargo su carácter direccionado y coyuntural lo hacen para el momento. Estas propuestas forman un corpus teórico para hacer volver al lector u oyente de poesía otra vez a perderse en líneas que tienden puentes y le da una salida real. La poesía de propuesta RE-NACEntista está entablada y unificada de todas las ciencias y los sucesos, enseñando e informando al lector de la distancia necesaria o faltante para poder llegar a esa verdad que en definitiva nos hará libres, en auditorios esta poesía es leída posterior a las poesías de tendencia Pirotécnica y Descarriladora, logrando de ese modo crear dos formas de poesía una para captar personas y la otra como la propuesta real de nueva poesía (ADNismo). Estos ideales generadas a partir de la entremezcla de diversas tendencias son válidas y comprobables, encaminados a la poesía contemporánea, hablan de nosotros y para nosotros pero de manera organizada y de dos formas, sucediendo sin pensarlo una nueva propuesta de enfoque mundial.

(1) Revisar el fanzine “Re-nací-miento” desarrollado por Albert Estrella y Luis Puris.

Luis Puris.

Artículo publicado originalmente en la Revista Crisol (Circulación: Huánuco-Pasco-Junín)

PRIMER MANIFIESTO DESASTRE

“Sin grandes rodeos, usted no es tan bueno/como se cree que es, ¿pero y qué?”. Nacho Vegas.

Todo principio hipotético nace de una premisa. La falta de una respuesta no está dada propiamente por la falta de sapiencia sino por la incapacidad de análisis del individuo. El mundo es el todo – el todo es el mundo, refiriéndonos en términos a que por ahora somos la única forma de vida inteligente en el universo. Las necesidades primigenias del ser humano fueron olvidados por los dioses de los tiempos modernos: Poder, Dinero y Sexo. Toffler, diría en su nueva propuesta hipotética: Violencia, Dinero y Conocimiento. Como resultado del fracaso dogmático de la supuesta súper-humanidad, vamos camino a convertirnos en seres inducidos a la monomanía y al descontrol de nuestras voluntades, somos autómatas programables para la propia aniquilación. He ahí la sonrisa de la eugenesia.

Yo no tener nada que ver con mundo – inmundo.

¿Y quién soy yo, madre, para predecir la coexistencia de mis hermanos?

“Los seres humanos evitarán el trabajo como sea posible”, “La mayoría debe ser obligada, controlada, dirigida y amenazada en el trabajo”. McGregor.

“Poderoso caballero es Don Dinero”. Quevedo.

Herzberg revolcándose en el mismo charco que Willingdon Beauty.

La evolución nos convirtió en sedentarios. Esta simple explicación podría tomarse como consideración seria para los aficionados y escritores de ficciones – para los poetas. Puesto que la poesía es un todo tangible, tan sublime y subliminal que cambia conciencias, moraliza o desmoraliza al hombre. Y las largas ficciones novelísticas son un enredo eterno, gritos de pasiones simples que son enroladas en complejidades innecesarias, permiten una alienación superflua mas la conciencia moral sigue con una herida infectándose.

La poesía es el arte real del lenguaje.

Rimbaud la oscuridad está tan ciega como nosotros en las profundidades de Comala.

¿Quién ha de traernos el bastón para no tropezar con la hilera de rocas que visten con traje ?

Yo soy un mester de juglaría corriendo junto con Bukowski mostrando el falo por todo Hollywood.

…

La poesía NO VALE NADA. Es decir vale lo que vale el amor –NADA–.

The Girlfriend Experience – la película más vendida y comentada de la actual industria.

Playboy – Playgirl, yo quiero ser dueño de tus ojos porque cada ojo vale, bien un pene o una vagina en mi agitada y agrietada imaginación.

…

Partiendo de esa premisa propiamente el escritor ha evolucionado más que sus congéneres, puesto que es el más sedentario; sin embargo, quizá sea apenas un ejemplar del fracaso de la especie. Sartre creyó en la libertad, el problema es que si hubiese nacido en Zimbawe, apenas hubiese querido saciar su hambre. La poesía es el camino a la libertad – lo mismo que mi cuenta bancaria es para visitar Giza mas no lo suficiente para desenmascarar a Rockefeller y sus subvencionados Green Pis, porque eso hago cada vez que meo mi impotencia, un pis green.

En estos momentos nace y muere la poesía, la poesía es una constante, es tan omnipresente que el más hambriento le hace un poema con sus ademanes al pan que va engullendo. Los niños que se mueren en Somalia, en Zambia, en Bangladesh y en mi casa –en todos sus confines, de norte a sur, de este a oeste y viceversa– me hacen una poesía quejumbrosa y espantosa que bien podría resucitar a Poe. Los niños ricos que se desposan con muchachas rubicundas, educadas para ser hembras (esposas) mas no personas, hacen un poema irónico y fútil que bien hubiese sido escupido por las vanguardias o quizá encontrada en la lejana “Utopía” de Moro.

Bien podría perderse la calma en la habitación contigua, donde duerme María Antonieta –de las nieves– antes de ser arrastrada al cadalso –o bien a la muerte en vida–. Me muestro y muestro la liberación de la calma y el bullicio – de la libertad y del suplicio. Puesto que aquí la poesía es una utopía, es un niño famélico que cruza las calles repletas de panzones, tragándose los flatos emanados por estos, para persistir un día más.

Oh, hambre de muerte – quién pudiera pedir agua al simún.

…

La siguiente premisa: “la improvisación”, propia de los tipos inherentes al arte. De los que jamás soñaron siquiera con escribir. ¿Quién se ha encontrado con ellos?, la señora del piso de abajo –Desidia– que en realidad siempre estuvo presente y nadie quiso hablarle, hasta que ella tomó la palabra y dijo ser dueña de la casa. El desalojo social, aquí nace el poeta. Aquí señores, nace la generación innombrada, aquí la diminuta “Sociedad N.N.” con sus farsantes desfilando en una noche de alcohol y viajes astrales.

Un poema tan simple que le grita al vacío – porque, de qué podría hablarse sino del mismo vacío banal de la humanidad. QUE CREE QUE LA VANIDAD ES TAN NECESARIA COMO LA HONESTIDAD.

Mí estar meando en el meandro de casa-cultura. Cultura venir del latín Colere-significar “Cultivar o arar ”.

Así resuena la poesía de entre las bocas alcoholizadas de la Sociedad N.N., pero y qué, el arte es perspectiva – así ancianos nació la “acepción”. Y la acepción es una forma de libertad de la palabra. Lo mismo que la creación – subsiste tras el rompimiento de sus propias normas.

…

La piel se renueva cada cinco meses, el esqueleto cambia cada tres meses, el ADN se reemplaza cada seis semanas, en menos de un año se reemplaza el 98% de los átomos del cuerpo. Sin embargo, la piel guarda la memoria del placer y el dolor, del frío y del calor y respectivo con los demás. ¿Acaso somos nosotros –los supuestos poetas – lo renovado con la misma memoria?, quizá sí y quizá no.

Hesíodo has escapado del espacio bucólico.

“Eros ha quebrado mi alma”. Safo.

Rejuvenecer, la poesía es la misma, apenas se ha disfrazado para subsistir a su maldición. El problema empieza en las mentes seniles y narcisistas, el atavío nuevo es inaceptable y censurable, por el simple motivo de que no apareció en su época o peor aún porque su incapacidad obró en aniquilar su inventiva, o porque simplemente no mantenemos las relaciones amicales-ascendentes.

El arte ha muerto. Todo se ha inventado ya. Se ha llegado a los rincones inimaginables para poder constatar ello.

La meta no existió jamás, puesto que no hubo necesidad. El llamado al “parnasianismo” .

…

¡HÁGANLO SI QUIEREN!

La poesía persiste en la época del DESASTRE. Cada época con su adalid, con su deidad, con su desastre… De ahí las inconformidades, la necesidad de un arte en mutación, de un arte que ya no susurra, no canta, ni habla, sino de tanto h-artazgo grita.

Las revoluciones han llegado a su fin. Los trastornos mentales y el consumismo son las enfermedades más grandes del siglo, fueron heredados de nuestros antecesores; revolucionarios o revolucionados, pacificadores o des-pacificados, asesinos o asesinados. De ahí nuestro complejo de superioridad o de inferioridad. Nuestra futilidad y la oquedad producida en nuestras memorias nos empujan al olvido y al conformismo. Es decir, la próxima revolución será una lucha contra sí mismo, el suicidio –al parecer– será la única salida.

“¿Por dónde va el camino a la habitación de la luz?, Y dónde está el lugar de las tinieblas,”. Job.

“Porque ¿qué tiene el hombre de todo su trabajo, y de la fatiga de su corazón, con que se afana debajo del sol?”. Salomón.

Hemos madurado entre los vicios dorados de nuestro tiempo, rodeados de las malas compañías con buenas historias, ¿Y qué podrían ofrecernos los chicos de la avenida “Clase Instruida”?. Viajes aburridos, vanidad por doquier; dinero, el centro del poder y el cerebrito que habla de vez en cuando de autoayuda y sin razón elogia a “la sacerdotisa del amor”, que sí bien supieran, que aquella pobre mujer se suicidó porque ni su propia inspiración le logró ayudar.

O qué podría contar un intelectual solitario que se abandona a vivir en las ficciones. Bien podría robársele los textos y dejarnos contar de la manera más completa. La ficción desaparecerá entre nuestros ojos en algunas noches mientras la abstinencia nos va sometiendo de a poco. Fitzgerald se nos sumará en el otro reino a las farras inacabables, hasta que a todos se nos vuelva a escupir con un par de ataques cardiacos a Yoknapatawpha o a Santa María.

“En este mundo hay sólo dos tragedias. Una es no obtener lo que uno quiere, y la otra es obtenerlo”. Oscar Wilde.

Horacio, no abandones la vida, que al final es una absurda broma.

Goliardos, crucemos el tiempo mientras los viejos se dejen llevar por sus reglas afincadas en el fanatismo y la vanidad.

El silogismo se ha manifestado sin contratiempos, no hay explicación extendida que valga en la burbuja gobernada por la lógica y en un mundo sometido por el dinero. La Sociedad N.N. se multiplicará a medida que se comprenda que se ha fracasado en lo que se ha querido ser. La larguísima y cansada explicación “del fracaso del ser humano como especie” fue mencionada una vez más. Así hablamos ahora de una ficticia libertad, hablamos de: SER O NO SER.

La explicación somete a estos puntos cogidos de la experiencia individual y colectiva de noches de farra:

Yo ser:

- Un hombre libre, dispuesto a fracasar por mi libertad.

- Individuo eterno – capaz de comprender mi mundo.

- Un hombre completo, mis ojos ubican mi diestra y siniestra.

- Comprendido de que no existe arriba ni abajo en el cristal universal.

- Individuo artista integral-universal de mi espacio y mi tiempo.

- Conocedor y agrupador de información para saltar del subjetivismo.

- Destructor y constructor del desastre-desastre es el mundo obnubilado.

- Magia espectral, el rebelde viajero del mundo.

- Consciente de que la muerte es el lado presente, la vida sólo es una broma.

Estamos de cualquier modo dolidos, no fuimos parte de la guerra pero somos parte de la derrota. ¿Qué se hizo?, todo objeto en el espacio cumple con la ley elíptica. Así que, somos apenas ese pequeño punto que nació connaturalmente a cantarle a su tiempo, con su propio estilo; que vivió y vive a su modo. Quizá desde hoy en adelante vean “el corrimiento hacia el rojo” de estas estrellas, que a lo lejos o a lo cerca acaban de dar una explicación completa de su aparición, de la respuesta cuasi acertada y real de la existencia de la Sociedad N.N. que no son, ni serán sólo estos cuatro, sino muchos que le cantan-cantarán a su modo a su tiempo y espacio, sin ser nombrados jamás en los burós literarios, por el simple hecho de que eligieron su invisibilidad al medio tumultuoso y repleto de apariencias.

Luis Puris

25 de julio de 2011.
(Desarrollado para mis grandes amigos en la distancia: "Sociedad N.N.")